Urmând câteva reguli simple pentru editare video, puteți face să filmezi împreună filmele fără probleme, într-un stil clasic, fără a recurge la mai multe tranziții.
Bineînțeles, regulile au fost încălcate, iar editorii creativi au o licență artistică extremă. Dar, dacă sunteți nou în meseria de editare video, învățați aceste reguli și considerați-le ca o fundație din care să vă dezvoltați abilitățile.
01 din 10
B-Roll
B-roll se referă la imagini video care stabilesc scena, dezvăluie detalii sau, în general, sporesc povestea. De exemplu, la o școală, în afară de filmarea piesei, ați putea obține b-roll-ul din afara școlii, programul, fețele membrilor de audiență, membrii turnurilor ascunși în aripi sau detaliile costumelor.
Aceste clipuri pot fi folosite pentru a acoperi orice tăieturi sau tranziții netede de la o scenă la alta.
02 din 10
Nu sari
O reducere a jurnalului apare atunci când aveți două fotografii consecutive cu aceeași setare a camerei, dar o diferență în subiect. Se întâmplă cel mai adesea la editarea interviurilor și doriți să tăiați câteva cuvinte sau expresii pe care le afișează subiectul.
Dacă lăsați fotografiile rămase una lângă cealaltă, audiența va fi jarrită de o ușoară repoziționare a subiectului. În schimb, acoperiți tăietura cu niște rulouri sau utilizați o decolorare.
03 din 10
Rămâi pe planul tău
Când fotografiați, imaginați-vă că există o linie orizontală între dvs. și subiecții dvs. Acum, rămâneți pe partea dvs. de linie. Observând un plan de 180 de grade, păstrați o perspectivă mai naturală pentru public.
Dacă editați imagini care nu respectă această regulă, încercați să utilizați b-roll între tăieturi. În acest fel, schimbarea de perspectivă nu va fi la fel de abruptă, dacă este vizibilă deloc. Mai Mult "
04 din 10
45 de grade
Atunci când editați împreună o scenă filmată din mai multe unghiuri ale camerei , încercați întotdeauna să utilizați fotografii care văd subiectul de la cel puțin o diferență de 45 de grade. În caz contrar, fotografiile sunt prea asemănătoare și apar aproape ca o reducere a jurnalului.
05 din 10
Tăiați pe mișcare
Mișcarea distrage ochiul de la a observa tăieturile de editare. Deci, atunci când tăiați de la o imagine la alta, încercați întotdeauna să o faceți atunci când subiectul este în mișcare. De exemplu, tăierea de la un cap de strunjire la o ușă de deschidere este mult mai netedă decât tăierea de la un cap fix într-o ușă care urmează să fie deschisă.
06 din 10
Schimbați lungimile focalelor
Când aveți două fotografii ale aceluiași subiect, este ușor să tăiați între unghiuri apropiate și unghiuri largi. Deci, când filmați un interviu sau un eveniment de lungă durată, cum ar fi o nuntă, este o idee bună să schimbați ocazional distanțele focale. O fotografie largă și un mediu închis pot fi tăiate împreună, permițându-vă să editați părți și să schimbați ordinea loviturilor fără tăieturi evidente.
07 din 10
Tăiați pe elemente similare
Există o tăietură în Apocalipsa Acum de la un ventilator de tavan rotativ la un elicopter. Scenele se schimbă dramatic, dar elementele similare din punct de vedere vizual fac o tăiere netedă și creativă.
Puteți face același lucru în videoclipurile dvs. Tăiați dintr-o floare pe un tort de nuntă la boutenier mirelui sau înclinați-vă până la cerul albastru dintr-o scenă și apoi în jos de la cer într-o scenă diferită.
08 din 10
Sterge
Când cadrul se umple cu un singur element (cum ar fi partea din spate a unei jachete de costum negru), este ușor de tăiat într-o scenă complet diferită, fără a distruge publicul. Puteți să vă ștergeți în timpul fotografierii sau să profitați doar când se întâmplă în mod natural.
09 din 10
Match the Scene
Frumusețea editării este că poți să iei fotografii în ordine sau în momente separate și să le tai împreună, astfel încât acestea să apară ca o scenă continuă. Pentru a face acest lucru în mod eficient, totuși, elementele din fotografii ar trebui să se potrivească.
De exemplu, un subiect care iese din dreptul cadrului trebuie să intre în următorul cadru stâng. Altfel, se pare că s-au întors și călătoresc în cealaltă direcție. Sau, dacă subiectul păstrează ceva într-o singură lovitură, nu tăiați direct la o lovitură cu mâinile goale.
Dacă nu aveți imaginile potrivite pentru a face modificări potrivite, introduceți unele b-roll între ele.
10 din 10
Motivați-vă pe voi
În cele din urmă, fiecare tăietură ar trebui să fie motivată. Ar trebui să existe un motiv pentru care doriți să treceți de la o singură fotografie sau unghiul camerei la altul. Uneori, această motivație este simplă, cum ar fi, "camera sa cutremurat" sau "cineva a mers în fața camerei."
În mod ideal, totuși, motivațiile tale pentru tăiere ar trebui să fie avansarea povestirii narative a videoclipului tău.