Arata ca un pro cu fiecare fotografie
Este neobișnuit ca o singură fotografie să capteze o scenă exact așa cum a fost intenționată. Există câteva excepții, cum ar fi fotografiile portret realizate în interiorul unui studio, unde iluminarea, fundalul, poziționarea camerei și chiar pozițiile sunt controlate. Din fericire, există o mulțime de programe de editare a imaginilor și de aplicații mobile ambalate cu instrumente care vă ajută să vă îmbunătățiți fotografiile.
Abilitățile / tehnicile de editare a fotografiilor pe care doriți să le comandați sunt:
Cropping și Rule of Thirds
Rotirea
Aplicarea straturilor de ajustare și a măștilor
Corectarea culorii și a saturației
ascuțire
Cele mai bune rezultate vor veni de la software desktop / laptop (de exemplu, Adobe Photoshop CS / Elemente și alternative la Photoshop ), deși unele aplicații mobile pentru Android / iOS sunt, de asemenea, destul de capabile. Înainte de a începe, asigurați-vă că lucrați la copii ale fotografiilor și nu la originale . Nu doriți să înlocuiți sau să pierdeți datele originale!
01 din 05
Cropping și Rule of Thirds
Cu excepția cazului în care sunteți în mod specific de planificare și captură fotografii perfectă de fiecare dată, există o șansă bună ca multe dintre fotografiile dvs. pot fi îmbunătățite cu unele cu trunchiere. Deși este considerată o abilitate de manipulare a imaginii de bază, utilizarea instrumentului de recoltare este una dintre cele mai eficiente modalități de a îndrepta atenția spectatorilor spre locul unde doriți să meargă.
Decuparea unei fotografii implică îndepărtarea părților nedorite (de obicei exterioare) ale unei imagini. Este rapid și simplu de făcut, iar rezultatele pot transforma fotografiile grozave într-o imagine profesională. Considera:
Decupați pentru a îmbunătăți compoziția / focalizarea: dacă subiectul dvs. se simte mic și / sau pierdut în cadrul imaginii, decupați astfel încât să umple cadranul - mai mult subiect, mai puțin fundal. Sau ați putea dori să faceți "zoom-in" pe o anumită parte a subiectului. Oricum, schimbarea de perspectivă va contribui la evidențierea și crearea unui punct de interes mai clar pentru spectatori.
Decupare pentru a elimina detaliile: Elementele distractive pot fi umbre ciudate, bucăți de gunoi, obiecte necunoscute / străini, fundaluri excesive, spațiu neutilizat / gol / neinteresant sau orice altceva care intră sau nu contribuie la spiritul fotografiei. Decuparea este o rezolvare ușoară, mai ales dacă astfel de distragere este spre marginea imaginii.
Decupare pentru a schimba orientarea / încadrarea: Când fotografiați în acest moment, este posibil să uităm să țineți camera într-un mod care să completeze subiectul (de ex. Vertical pentru scenele înalte / obiecte, orizontal pentru scene / obiecte largi). Puteți aplica o recoltă orizontală unei imagini verticale sau unei culturi verticale la o imagine orizontală pentru a comuta perspectiva și a crea o piesă mai puternică.
Decupare pentru a schimba raportul de aspect: Camerele pot fotografia în diferite rapoarte de aspect , care oferă calități diferite în termeni de ceea ce o persoană vede în imagine (de exemplu o imagine cu raportul aspectului 4: 3 este diferită de un set la 5: 4 sau 1: 1 ). Decuparea pentru raportul de aspect poate fi, de asemenea, crucială atunci când cineva dorește să imprime fotografii la o anumită dimensiune pentru a se potrivi unui cadru.
Unul dintre termenii cei mai obișnuiți pe care le-ai auzit în fotografie este regula de-a treia , care se referă la compoziție. Gândiți-vă la regulile terților cum ar fi suprapunerea unei rețele de 3x3 (adică linii tic-tac-toe) în partea superioară a unei imagini - multe camere digitale și programe de editare software au această caracteristică standard. Studiile au arătat că, atunci când privim o imagine, ochii noștri vor gravate în mod natural spre punctele de intersecție ale rețelei. Cu toate acestea, mulți dintre noi fac de obicei fotografii cu obiecte moarte în cadru.
Permițând suprapunerea Rule of Thirds, puteți ajusta o recoltă astfel încât subiectele / elementele să fie poziționate intenționat de-a lungul liniilor și / sau în punctele de intersecție. De exemplu, în fotografierea peisajelor , este posibil să doriți să decupați o imagine astfel încât orizontul sau preeminența să fie setată de-a lungul uneia dintre liniile orizontale. Pentru portrete, poate doriți să plasați capul sau un ochi la un punct de intersecție.
02 din 05
Rotirea
Fotografiile rotative reprezintă o altă abilitate de bază, ușor, dar critică de aplicat la editarea imaginilor. Gândiți-vă când vedeți cadre de tablouri sau rafturi plutitoare atârnate încremenit pe un perete. Sau o masă cu picioare neuniforme care se mișcă doar câte puțin ori de câte ori cineva se sprijină. Destul de distractiv, nu? Este greu pentru mulți să nu se fixeze pe astfel de probleme odată ce au devenit conștienți de ele.
Același concept se referă, de asemenea, la fotografie - fotografiile nu se pot alinia întotdeauna așa cum se intenționează, chiar și atunci când se utilizează un trepied. Rotirea unei fotografii este suficientă pentru a stabili perspectiva corectă și pentru a scăpa de orice distragere subliminală. Nu uitați să recoltați încă o dată (pentru încadrare) după rotire. Considera:
Peisaje: rotiți fotografiile astfel încât orizontul să fie orizontal de la capăt la capăt (multe editoare de imagini pot suprapune o rețea de linii pentru a ajuta la acuratețe). Aceasta prezintă un aspect mai curat, simetric și mai profesionist. Asigurați-vă că nu gresiți elemente de peisaj (de exemplu dealuri sau văi înclinate, intervale de munte) pentru orizont (unde cerul întâlnește pământul sau marea).
Portrete: În cazul în care cineva se sprijină pe o suprafață verticală (de exemplu, perete, ușă, clădire, copac, pol, etc.), rotiți fotografia astfel încât obiectul să fie vertical. O excepție ar fi dacă obiectul nu este vertical în viața reală - pur și simplu se referă altceva în imagine pentru alinierea verticală.
Sfat: Adăugarea liniilor de grilă (de exemplu, faceți clic pe Vizualizare în bara de meniu Photoshop, apoi selectați Grilă ) vă poate ajuta foarte mult cu alinierea precisă
Dar știți că fotografiile nu trebuie întotdeauna să fie rotite astfel încât elementele să fie perfect aliniate vertical sau orizontal. Uneori, poate doriți să rotiți imaginile (și apoi decupați) pentru a le oferi o înclinație creativă, neașteptată!
03 din 05
Aplicarea straturilor de ajustare și a măștilor
Dacă doriți să reglați nivelele (tonale), luminozitatea / contrastul, nuanța / saturația și altele într-un mod nedistructiv (de ex. Efectuând modificări fără a afecta permanent imaginea originală), aplicarea stratului (lor) de ajustare este calea a merge. Gândiți-vă la straturile de ajustare, cum ar fi transparentele proiectorului; puteți scrie / colora pe ele la fel de mult cum vă place să schimbați ceea ce vedeți , dar ceea ce este dedesubt rămâne neatins . Iată cum să creați un strat de ajustare utilizând Photoshop CS / Elements:
Apăsați pe " D " pentru a reseta culorile din fundal / fundal.
Faceți clic pe Layer din bara de meniu.
Selectați nou strat de ajustare .
Selectați tipul de strat dorit.
Faceți clic pe OK (sau apăsați tasta Enter).
Când selectați un strat de ajustare, panoul de ajustări (care apare de obicei sub Panoul straturilor ) oferă comenzile corespunzătoare. Modificările se reflectă imediat. Dacă doriți să vedeți o înainte / după, trebuie doar să comutați vizibilitatea stratului de ajustare (pictograma ochi). Puteți avea simultan mai multe straturi de ajustare, fie pentru a compara (de exemplu, dacă preferați tonuri alb-negru față de sepia) și / sau combinați efecte.
Fiecare strat de ajustare vine cu o mască de strat propriu (reprezentată de caseta albă de lângă numele stratului de ajustare). Masca stratului controlează vizibilitatea anumitor porțiuni ale stratului de ajustare - zonele albe sunt vizibile, iar negrul sunt ascunse.
Să presupunem că aveți o fotografie pe care doriți să o faceți alb-negru, cu excepția a ceea ce este verde. Ați selecta Hue / Saturation când creați un strat de ajustare, mutați bara de culori Saturation până la stânga (-100), apoi utilizați instrumentul Brush pentru a peria peste zonele verzi (puteți ascunde / desface stratul de ajustare priviți la culorile pe care le căutați). Ai periat câteva pixeli? Folosiți doar instrumentul de ștergere pentru a "șterge" acele urme de perie neagră. Caseta albă a măștii de straturi va reflecta editările dvs. și va arăta ceea ce este vizibil și nu.
Dacă ați terminat cu sau nu vă place un strat de ajustare, ștergeți-l! Imaginea originală rămâne nevătămată.
04 din 05
Corectarea culorii și a saturației
Camerele digitale moderne sunt destul de capabile, dar uneori (de exemplu datorită condițiilor de iluminare / de mediu, modului în care senzorul procesează date etc.), culorile din fotografii pot fi ușor oprite. O modalitate rapidă de a spune este de a privi la:
- Persoanele se confruntă cu fețe și / sau cu pielea
- Ceva din imaginea pe care o știi ar trebui să fie alb strălucitor (de exemplu, cămașă, nori)
Temperatura luminii (de exemplu, coolerul de pe cerul albastru strălucitor, mai cald în timpul răsăritului / apusului soarelui, scăderea albului în cazul becurilor fluorescente etc.) în timpul fotografierii poate afecta tonurile pielii și elementele albe cu o culoare. Din fericire, trucurile mici - în special straturile de ajustare menționate mai sus - pot corecta culorile.
Multe programe de editare a imaginii (și unele aplicații) oferă o caracteristică Auto Color Correction , care în general funcționează bine (dar nu întotdeauna perfect). În caz contrar, culorile pot fi manipulate manual prin ajustarea:
- Niveluri (canale RGB și histogramă cu opțiune pentru auto-corectare)
- Culoare / saturație (canale RGBCMY)
- Filtre foto (de ex. Încălzirea, răcirea, etc.), pentru a numi câteva.
Cele menționate mai sus sunt disponibile ca straturi de ajustare Photoshop CS / Elements, care oferă un control mai mare asupra eliminării culorilor și îmbunătățirii saturației.
Pentru a menține echilibrul și realismul fotografiei, aveți grijă să nu supra-sau sub-saturați o imagine - sau cel puțin culorile care ar trebui să rămână mai naturale. Cu toate acestea, puteți face ajustări pentru a selecta zone dintr-o imagine (cum ar fi cu măștile de nivel menționate mai sus) pentru a satura anumite culori pentru un pic de dramatizare creativă. Doar nu uitați să reglați luminozitatea, contrastul, culorile și umbrele, deoarece acestea vă pot ajuta cu adâncimea și separarea culorilor pentru a face cu adevărat imagini pop!
05 din 05
ascuțire
Ascuțirea ar trebui să fie întotdeauna ultimul pas în procesul de editare a fotografiilor. Efectul este exact așa cum sună - ascuțirea îmbunătățește marginile și detaliile mici, ceea ce ajută la îmbunătățirea contrastului general și la îmbunătățirea imaginii imaginii. Efectul este pronunțat în continuare dacă imaginea are zone moi și / sau neclară.
Multe programe și aplicații de editare a imaginii oferă o caracteristică Auto Sharpen și / sau glisoare, care permit utilizatorilor să ajusteze cantitatea de ascuțire aplicată întregii fotografii. Există, de asemenea, unelte de ascuțit (similare cu utilizarea periilor) care vă permit să ascuțiți manual numai zonele selectate dintr-o imagine.
Dar, pentru o precizie și un control mai mare, puteți utiliza funcția Mască Unsharp (în ciuda faptului că se aude, se îmbunătățește) în Photoshop CS / Elements:
Faceți clic pe Îmbunătățiți în bara de meniu.
Selectați Dezarhivare mască . Va apărea un panou care va afișa o porțiune mărită a imaginii (pe care o puteți deplasa pentru a găsi detalii pe care să vă concentrați) și trei glisoare pentru a ajusta ascuțirea.
Setați cursorul Radius (acest lucru controlează lățimea liniilor de ascuțire, înseamnă mai mult efect) la 0,7 pixeli (oriunde între 0,4 și 1,0 este un loc bun pentru a începe).
Setați glisorul pentru prag (acest lucru controlează modul în care sunt determinate marginile prin dictarea modului în care trebuie să fie diferiți doi pixeli pentru ascuțirea care urmează a fi aplicați, înseamnă că mai multe zone / detalii sunt ascuțite) la 7 nivele (oriunde între 1 și 16 este un loc bun pentru a începe ).
Setați glisorul cantității (aceasta controlează contrastul adăugat marginilor, valorile mai mari înseamnă o mai bună ascuțire) la 100% (oriunde între 50 și 400 este un loc bun pentru a începe).
Îndreptați glisierele puțin în timp ce observați întreaga imagine pentru a găsi cantitatea potrivită de ascuțire (adică se potrivesc preferințelor fără a fi exagerat).
Nu uitați să vizualizați imagini la dimensiunea de 100% pe ecran, astfel încât efectele de ascuțire să fie mai ușor de evaluat (pixelii sunt reprezentați cu cea mai mare precizie). Zonele de studiu cu mai mulți și / sau mai buni detalii de detaliu vor ajuta. Țineți minte că mai multe nu sunt întotdeauna mai bune - prea multă ascuțire va adăuga zgomote nedorite, halouri și / sau linii exagerate / nenaturale. Acuratețea ascuțită este o artă, deci practică de multe ori!