Traducerea pe animație este exact ceea ce pare: animația care este trasată direct pe bobina de film, folosind o serie de instrumente, tehnici și metode. Aceasta elimină întregul proces de animație celulară, fotografiere și secvențierea video - sau procesul mai modern de redare digitală. În schimb, animația desenată pe film impune imaginea animată direct pe cadrele individuale ale unei benzi de film.
Cum funcționează animația Drawn-on-Film
Deci, cum funcționează acest lucru? Animatorii animați pe film pot folosi fie filme goale (nedezvoltate), fie negre (dezvoltate) în dimensiuni mari sau mici; pe care le folosesc, determină tehnica lor, deși mulți animatori s-au făcut faimoși pentru călătorii experimentale sălbatice în animații trase pe film care se abat de la tehnicile normale.
Tamburul de film este întins pe suprafața de lucru și fixat în poziție. Animatorul lucrează apoi de la cadru la cadru pentru a crea imaginea pe fiecare cadru individual, ajustând-o cu fiecare cadru secvențial pentru a arăta progresia mișcării. Acest lucru necesită o mare precizie și talent, și creează, de asemenea, efectul recunoscător, sclipitor, înțepător, care se asociază cu animații atasate pe film. Folosirea acestei metode este mult diferită de procesul de interconectare la care sunt obișnuiți cei mai tradiționali animatori și se aseamănă mai mult cu o carte flipchart fără beneficiile paginilor stratificate. Animatorii trebuie să judece prin vedere și abilitate schimbările necesare necesare pentru a crea o secvență curată de mișcare de la un cadru la altul.
Lucrul cu stocul de film gol
Când lucrați cu un material de film gol / neamenajat, animatorii pot trata filmul ca o bucată de hârtie mică. Ei pot desena orice doresc, cu condiția ca ei să folosească un mediu care să se aplice filmului. Tehnica nu limitează animatorii la cerneluri și vopsele, totuși. Ele pot lipi în orice, de la hârtie colorată până la ștergătoare de creion - tot ce își plutește barca. Unii au fost chiar cunoscuți pentru a se îmbina în filmările existente.
O altă modalitate de a utiliza materialul de film gol / nedezvoltat se află într-o cameră întunecată, folosind o configurație specială, cu o lumină focalizată mică, care este folosită pentru a expune cadrele de film una câte una, în general cu obiecte mici așezate deasupra lor. Aceasta creează o impresie permanentă a obiectelor de pe cadru. Când filmul este dezvoltat ca o fotografie obișnuită, impresia vine clar. Aceasta este aproape ca o combinație de animație siluetă întâlnește animație stop-motion, capturată prin manipularea expunerii filmului.
Filmul dezvoltat prezintă un nou tip de panza pentru a lucra cu un nou set de instrumente și tehnici. Lipirea și zgârierea pe film nu sunt neobișnuite și creează un aspect distinctiv care să conducă la anumite stiluri de artă animată. Aplicarea de culori pe filmul negru poate fi un pic mai dificilă, însă stratificarea pe suprafețe zgâriate sau utilizarea unor instrumente precum marcajele de vopsea pot asigura faptul că culoarea iese în evidență de suportul negru. Unii chiar au mers atât de departe încât să spargă suprafața peliculei pentru un efect mai difuz, punându-i direct găuri în el pentru a permite lumina și să utilizeze diferite substanțe chimice pentru a afecta direct suprafața filmului.
Avantajul animației "Drawn-on-Film"
Unul dintre avantajele animației trase pe film este faptul că este relativ ieftin, prin faptul că nu necesită matrice complexe de cameră , mii de celule sau software scump. Câteva instrumente simple de desenare și gravare, o rolă de film și un proiector pot fi suficiente pentru a permite unui animator să-și exploreze originalitatea și să se joace cu un mediu complet unic. Simplitatea formatului, de asemenea, obligă animatorii să fie mai creativi și inovativi în povestirea prin intermediul animațiilor vizuale. Mediul lasă spațiu pentru experimentare cu totul, de la vopsele la expunerea filmului la procesare, și nici două animații trase pe film nu sunt similare.