Ce sunt Storyboards de animație?

Totul despre rolul animației în procesul de scenarist

Dacă sunteți interesat de animație, probabil că ați întâlnit povestea, dar exact ce este? Este de la sine înțeles că animația durează mult. Datorită procesului lung, vă ajută să planificați în viitor , mai ales dacă lucrați cu un grup mare de oameni, mai degrabă decât de unul singur. S-ar putea să aveți o idee solidă despre exact ce va arăta povestea și filmul în cap, dar cum să comunicați această idee altora? Aici intră scenarii.

Rolul unui Storyboard în procesul de animație

Un storyboard este cam ceea ce pare, un tablou pentru povestea ta. Servind ca o reprezentare vizuală a imaginilor statice ale filmului dvs., un storyboard reprezintă fiecare moment cheie al unui film tras și prezentat în ordine, similar cu o carte ilustrată. Are mișcări cheie și evenimente care sunt prezentate în mod vizibil, precum și unghiurile camerei și orice mișcare a camerei. Termenul de storyboard vine din momentul în care aveți aceste fotografii, toate studiourile desenate le-ar adesea fixa pe o placă de plută, făcând literalmente o poveste.

Storyboards ei înșiși nu au bule de dialog, așa că nu sunt ca o versiune de benzi desenate a filmului. Ei părăsesc dialogul și toate detaliile și doar se concentrează asupra a ceea ce va fi vizual. Acestea vor include câteodată săgeți mari pentru a arăta dacă se apropie sau se mișcă ceva la stânga sau la dreapta, dar se pune dialogul sau orice informație cheie de mai jos, sau cineva să vorbească prin storyboard-uri în timp ce le prezintă.

Iată o mare comparație a storyboard-ului pentru secvența de deschidere a regelui leului împotriva animației finale a aceleiași secvențe. Acesta arată un exemplu extraordinar de storyboard-uri care se potrivesc cu subiectul și cu unghiurile camerei din animația finală pe care au creat-o. Acest lucru nu numai că permite oamenilor să înțeleagă cu mai multă claritate povestea și ce se va întâmpla, dar îi ajută pe animatori extraordinar.

Un beacon pentru animator

Dacă animați o poveste decât știți ce doriți să se întâmple, dar când este transferat altcuiva, atunci devine clar că doi oameni pot interpreta interpretări diferite ale aceleiași scene. Tabloul de compilări vă ajută să îndrumați animatorul asupra a ceea ce a fost stabilit în lucrarea dvs. de preproducere. Din cauza storyboard-ului, ei știu ce unghiuri de cameră trebuie să folosească, mișcările camerei și modul în care ar trebui să se joace acțiunea.

Storyboarding-ul nu se limitează doar la animație. Filmele live-action scot la iveală lucruri precum animația - atunci când secvența live-action este împușcată, servește pentru a ajuta pe toți de la cameramani, actori și asistenți să ajungă pe aceeași pagină despre ceea ce trebuie făcut.

De exemplu, storyboarding-ul a fost metoda dominantă pentru Mad Max: Road Fury. Mai degrabă decât să scrie un scenariu, scenaristul George Miller a făcut întregul film ca pe un scenariu mare. Fury Road este un film atât de vizibil încât scenariul stilului de scenarist, mai degrabă decât un scenariu, a ajutat la aducerea uimitoarei viziuni care a fost conceptualizată vieții. (Faptul fun: datorită influenței grele de storyboarding, Miller la conceput inițial ca pe un film fără dialog.)

O Ajutor - sau o piedică

Când lucrați personal, storyboarding-ul poate fi un ajutor sau un obstacol. Pentru un proiect solo, acesta vă poate încetini și limita ceea ce puteți face odată ce începeți animarea. De asemenea, având în vedere că aveți o idee bună despre ceea ce vă imaginați, este posibil să nu simțiți nevoia de a pune totul în prealabil - este ceva de spus pentru că a rămas doar așa.

Pe cealaltă parte a monedei există animatori care consideră că este foarte util să stabilească ce trebuie să facă prin storyboarding chiar și atunci când lucrează singuri. Acesta vă poate ajuta să vă concentrați și să oferiți o imagine mai clară a ceea ce este înainte pentru proiect. Acesta poate ajuta cu siguranta daca trebuie sa aflati cat timp un anumit aspect al filmului dumneavoastra va lua pentru a anima.

Indiferent dacă este vorba de scenă sau nu, depinde de dvs. - dar merită să faceți o încercare cel puțin o dată.