Cărți de animație 3D - teorie și practică

10 Cărți uimitoare pe animație 3D

Un lucru despre animație este că multe dintre aceleași principii se aplică dacă lucrați în mod tradițional sau în 3D. Pe lângă învățarea aspectelor tehnice ale software-ului dvs., aproape fiecare "regulă de aur" din animația tradițională se extinde în domeniul CG.

Ca rezultat, doar jumătate din cărțile pe care le-am enumerat aici sunt specifice animației pe calculator, în timp ce cealaltă jumătate prezintă concepte și cunoștințe care pot fi aplicate, indiferent dacă lucrați pe hârtie sau în pixeli.

Indiferent dacă vreți să vă specializați ca animator de caractere sau doriți să deveniți un generalist general al CG, să scrieți, să regizați, să modelați și să animați propriile filme scurte, veți găsi toate informațiile de care aveți nevoie în cărțile de pe această listă :

01 din 10

Kitul de supraviețuire al animatorului

Faber & Faber

Richard Williams

Kitul de supraviețuire al animatorului este textul de animație quintessential. O veți vedea pe fiecare carte de animație "cea mai bună animație" de pe internet și, cu bună-credință, Williams este cuprinzătoare și clară, iar cartea face mai mult pentru a demistifica ambarcațiunea de animație decât orice volum înainte sau de atunci.

Nu este un ghid tehnic care citește această carte nu vă va arăta cum să setați cadrele cheie sau să utilizați editorul de grafice din Maya, dar vă va oferi fundamentul cunoștințelor necesare pentru a crea o animație de caractere convingătoare și distractivă. Mai Mult "

02 din 10

Cum de a Cheat în Maya 2012: Instrumente și tehnici pentru animație de caractere

Eric Luhta și Kenny Roy

Cum de a Cheat este unul dintre textele go-to dacă doriți un curs de accident în partea tehnică a animației de caractere 3D. Există cărți similare pentru 3ds Max, dar din moment ce Maya este alegerea runaway pentru animatorii de caractere am inclus aceasta.

Spre deosebire de setul de supraviețuire Animator, această carte se concentrează pe instrumente mai mult decât fundația și este destinată unei persoane care are deja cunoștințe de bază despre interfața Maya.

Versiunea anterioară (2010) a Cum de a Cheat în Maya este încă disponibilă pe Amazon, ci doar să cumpărați volumul vechi dacă utilizați în continuare o iterație a software-ului înainte de 2010 - în caz contrar, sunteți mai bine la revizuire. Mai Mult "

03 din 10

Mastering Maya 2012

Todd Palamar și Eric Keller

Da, Mastering Maya este inclus pe lista noastră de modelare 3D, dar asta pentru că la aproape o mie de pagini această carte acoperă destul de mult întregul spectru de producție CG.

Împreună cu modul de a Cheat în Maya , acest text vă va spune exact ce unelte trebuie să utilizați și ce butoane trebuie să apăsați în orice situație dată. Dacă știți deja Maya, și trebuie doar să deveniți un animator mai eficient, obțineți Cum să Cheat . Dar dacă căutați un grund pe întreaga conductă de producție și întâmplați să folosiți Maya, nu există niciun motiv să nu aveți această carte în bibliotecă. Mai Mult "

04 din 10

Iluzia vieții: animație Disney

Ollie Johnston și Frank Thomas

Am vazut aceasta carte in comparatie cu graiul sfant la mai mult de o ocazie, poate pentru ca este scrisa de doi oameni care nu sunt decit legendari in domeniul animatiei, ci si datorita intuitiei si pasiunii pe care au dat-o asupra paginilor este doar atât de valoros.

Frank & Ollie alunecă în multe lucruri practice, dar aceasta nu este atât de multă carte care vă învață animație, deoarece este cea care te inspiră să o încerci. Este un text instructiv, dar și unul istoric, iar autorii spun cu entuziasm povestea Disney Animation și ce însemna să lucreze acolo, în timp ce studioul era la vârful său creativ.

Există resurse mai bune pentru a învăța compoziția, sincronizarea, squashul și întinderea, dar ca o discuție holistică despre arta animației occidentale, Iluzia vieții nu este egală. Mai Mult "

05 din 10

Acționează pentru animatori

Ed Hooks

În centrul lor, animatorii au o mulțime în comun cu actorii, deci nu ar trebui să fie o surpriză faptul că un studiu aprofundat al actoriei poate îmbunătăți în mare măsură înțelegerea animatorului despre mișcare, interacțiune și expresie.

Această bijuterie recentă combină instrucțiunile practice cu scenariile descoperite de pe scenele populare precum Coraline , Up și Kung Fu Panda . Aceasta este o carte minunată, minunată și, în opinia mea, una pe care nu doriți să o pierdeți. Mai Mult "

06 din 10

Timpul pentru animație

John Halas și Harold Whitaker

Chiar dacă această carte este scrisă în minte cu animatori tradiționali, este o mină de aur, indiferent dacă sunteți pe celălalt sau în CG. Timpul poate fi cel mai important aspect al animației de succes și această carte vă oferă ghiduri practice pentru o programare adecvată în situații de animație comune (cicluri de plimbare, lifting greu, minge de bouncing etc.)

A doua ediție (publicată în 2009) a fost actualizată pentru a include informații despre fluxurile de lucru 3D, făcând o resursă excelentă chiar mai bună. Mai Mult "

07 din 10

Introducerea animației de caractere cu Blender

Tony Mullen

În lista noastră de cărți pentru modelele , am comentat cât de mult sa îmbunătățit Blender în ultimii ani, iar adevărul este că Blender este pachetul software all-inclusive, este absolut nici un motiv pentru care situația financiară ar trebui să vă țină înapoi de la crearea de lucrări rafinate de artă 3D.

Introducerea animației Caracter vă va aduce la curent cu interfața Blender 2.5 și rulează prin modelarea (bază), cadrele cheie, curbele de funcții, riglarea și sincronizarea buzelor în cel mai bun pachet CG open-source din univers. Mai Mult "

08 din 10

Nu te mai gândești: modelarea facială și animația s-au făcut bine

Jason Osipa

Arta modelării și animației faciale este suficient de unică pentru restul conductei, încât într-adevăr necesită un manual autonom și de mulți ani acest lucru a fost tratamentul definitiv al subiectului.

Informațiile despre bibliotecile de expresii, animația facială, sincronizarea buzelor și scripting-ul Python sunt excelente. Aceasta este, de asemenea, o foaie de parcurs frumos pentru anatomia facială de bază, pentru aceste lucruri cartea merită cu siguranță prețul de admitere.

Singura mea plângere este că fluxul de lucru al modelului Jason devine rapid vechi. El folosește modelarea vârfurilor pentru tot ce există în carte. Acest lucru este bine (chiar preferabil) pentru a stabili o plasă de bază - este cel mai simplu mod de a asigura o topologie bună și fluxul de margine.

Dar timpul este bani în această industrie, iar ZBrush / Mudbox poate face sincer procesul de modelare a feței / procesului de amestec de aproximativ o mie de ori mai rapid. Sperăm că această carte va primi o actualizare în viitorul apropiat, care contabilizează sculptarea digitală în fluxul de lucru al animației faciale. Mai Mult "

09 din 10

Direcționarea povestirii: tehnici de povestire profesionale și tehnici de povestire

Francis Glebas

Animatorii - în special animatorii independenți - trebuie, de asemenea, să fie povestitori. Indiferent dacă îți dezvolți propriul scurt film, sau trebuie doar să știi cum să faci o lovitură pentru a crea o tensiune, o dramă sau un umor, această carte va avea ceva de oferit.

Chiar dacă ești un animator de caractere care niciodată nu intenționează să îndrepte un scurt, e bine să știi cum și de ce au fost luate deciziile creative ale regizorului tău. Și dacă se întâmplă să fii cineva cu aspirații regizorale, bine, aceasta este pur și simplu una dintre cele mai bune resurse educaționale din istoria vizuale. Mai Mult "

10 din 10

Limbajul corpului: Îmbunătățirea 3D a caracteristicilor

Eric Allen, Kelly L. Murdock, Jared Fong, Adam G. Sidwell

Nu lăsa să vă păcălească arta blandă - chiar dacă această carte începe să se dezvolte de ani de zile, este totuși una dintre cele mai profunde și mai valoroase resurse disponibile pentru manevrarea de caractere 3d.

Ca animator, nu trebuie neapărat să înveți rigle, dar asta nu înseamnă că nu ar trebui. Animatorii trebuie să lucreze foarte strâns cu directorii tehnici de caractere pentru a se asigura că personajele răspund și se deformează așa cum ar trebui, iar un animator care vorbește limba de rigging poate comunica mai bine cu TD.

Bineînțeles, această intrare contează dublu dacă sunteți un generalist în CG sau dacă lucrați la un student scurt unde veți fi de fapt cel care vă manipulează modelele. Mai Mult "